Сценарист кто это такой и как им стать? описание профессии, плюсы и минусы

КИНОШКОЛА ДОВЖЕНКО (САО)

Курс КИНОШКОЛЫ ДОВЖЕНКО – это уникальная 3-х месячная программа с теоретическими и практическими занятиями, встречами со знаменитыми и опытными представителями киноиндустрии.

Вы сможете попробовать себя в любых киноамплуа: актёр, режиссёр, продюсер, сценарист, оператор, монтажёр, композитор, дизайнер, организатор кинопремьеры. Главная особенность школы – в конце учебного цикла вы видите результат своего обучения — короткометражный фильм на большом экране, сделанный вами.

Вы освоите процесс полного цикла кинопроизводства от сценария до постпродакшена.

Фильм не «ляжет на полку», вы сможете следить за его судьбой на нескольких кинофестивалях в разных странах.

Специальности, с которыми вы сможете ознакомиться:

• Актёр
• Режиссёр
• Продюсер
• Сценарист
• Оператор
• Монтажер
• Композитор
• Дизайнер
• Организатор премьеры
• Pr-менеджер

Требования

Стандартный перечень включает следующие пункты, которым должен соответствовать представитель профессии сценарист-драматург.

• Высшее образование.
• Креативное мышление, которое непременно пригодится при составлении различных сценариев.
• Правильная речь, как устная, так и письменная.
• Знание ПК. Вряд ли сейчас можно встретить рукописные сценарии, поэтому профессионал должен уметь пользоваться техникой.
• Знания и опыт в выбранной сфере. Например, кино, театр или развлекательные мероприятия.
• Усидчивость. Объемы сценариев бывают разными. Над некоторыми приходится трудиться неделями, отказываясь от собственного отдыха и жертвуя им в пользу творческой работы.

Хорошо, если сценарист не просто соответствует формальным требованиям к вышеназванной профессии, но и обладает талантом. Такой человек будет постоянно узнавать новые истории, наблюдать, как их воплощают в кино или на театральной сцене и т.д. Все это позволяет набраться опыта, достичь лучших результатов в собственной работе и стать более популярным и, соответственно, востребованным специалистом.

Преимущества и недостатки

Главными преимуществами профессии выступают:

1. Легко найти хорошую работу, т. к. талантливые игровые сценаристы нужны во многие студии.
2. Заработок приносит не только написание сценариев, но и разработка сюжетных планов для промоционных материалов и видеороликов.
3. Работа творческая, а потому интересная и нескучная.
4. При желании можно работать удаленно в комфортное время из любого места. Сценаристы-фрилансеры занимаются продажей готовых сценариев, создаваемых для частников и маленьких студий.
5. Работа хорошо оплачивается. К примеру, простенький сценарий для детского проекта стоит от 3 тыс. руб.
6. Крупное сообщество, где люди активно делятся опытом и знаниями.
7. Выполнение части трудовых обязанностей можно переложить на специальный софт, что сильно упрощает работу.

Но наравне с преимуществами есть и свои недостатки:

1. Рабочий день ненормированный, и иногда приходится трудиться просто сутками напролет.
2. Далеко не все заказчики способны мягко и точно указать на то, что им не нравится. Поэтому нужно быть довольно стрессоустойчивым человеком, чтобы спокойно переносить не всегда обоснованную критику.
3. Без опыта устроиться на работу сложно, а зарплаты у новичков могут быть до смешного низкими.

Обязанности

Как и представитель любой другой профессии, сценарист должен выполнять целый спектр действий. Их конкретный перечень будет зависеть от сферы деятельности. Перечислим лишь основные обязанности, которые выполняют сценаристы.

• Создание концепции для фильмов, театральных постановок, развлекательных мероприятий и т.д.
• Разработка необходимого контента. В зависимости от задачи, стоящей перед специалистом, это могут быть диалоги персонажей, задания для участников и т.д.
• Разработка сценариев для видеороликов.
• Написание рекламных анонсов, а также пресс-релизов.

Помимо вышеперечисленных обязанностей, на сценариста могут возлагать ряд дополнительных действий, связанных с участием в съемках.

Ингредиенты для «Сливочная уха»:

Личные качества

У писателя-сценариста должны быть развиты следующие качества:

• наблюдательность;
• способность концентрироваться;
• аналитическое мышление;
• внимательность;
• воображение;
• усидчивость;
• креативность.

10Фаина Раневская. «Записки социальной психопатки»

«Раневская говорила, что профессия актера сродни профессии учителя. Эта мысль пришла ей в голову во время съемок «Подкидыша». «В работе над этим фильмом, — писала она, — я убедилась, что актеру в какой-то степени всегда необходимо обладать даром педагога… С детьми работать всегда трудно. В кино, наверное, особенно. Там своя специфика, свои подчас изнурительные условия. Актер должен всегда чувствовать партнера независимо от того, ребенок это или нет. Должен понять мир ребенка. Потому и родственны наши профессии — актера и школьного учителя…»
 

Знаменитая советская актриса театра и кино Фаина Георгиевна Раневская в отличие от своих коллег по цеху не оставила после себя полноценных мемуаров. Однажды ей заказали книгу воспоминаний и даже выплатили аванс, но актриса сожгла бесценные записи и вернула деньги обратно в издательство. Однако сохранились различные заметки, письма, а ее афоризмы дошли до нас благодаря пересказам. Эта книга — история ее жизни, сборник лучших цитат и воспоминаний об известных людях. Это уникальный материал, который позволяет не только проследить становление великой актрисы, но и прикоснуться к ее бесценному опыту.
Еще больше полезных статей на tvkinoradio.ru для сценаристов, режиссеров, операторов, монтажеров, художников-постановщиков, художников по костюмам, звукорежиссеров, композиторов, супервайзеров визуальных эффектов и продюсеров.

Зачем нужен сценарист компьютерных игр

Сценарист компьютерных игр — это человек, который продумывает и разрабатывает нарративную (повествовательную) основу игры. В его задачи входит:

• выбор оригинальной и актуальной для целевой аудитории темы игры (жанр при этом может быть любым);
• создание сеттинга: описания персонажей, общей картины мира, его реалий и законов (например, один из популярных сейчас сеттингов: киберпанк, постапокалипсис, фэнтези и средневековье);
• описание сюжета: последовательности событий и конфликтов, зависящей от игрового жанра;
• написание сценария: списка сцен, составляющих сюжет, с диалогами и описаниями.

Все перечисленные составляющие (сеттинг, сюжет, текст) и представляют собой нарративную базу проекта.

Салон красоты «Эстэ»

Врачебная косметология. Лазерная косметология. Ботокс. Контурная пластика. Биоревитализация. Лазерная эпиляция. Лазерное…

Адрес: г. Чебоксары, ул. Гагарина, 31

Телефон: 228060

Диагностика

Все гиперактивные импульсивные дети, имеющие на протяжении длительного времени проблемы с вниманием, с учебой и бросающимся в глаза поведением должны быть обследованы на наличие ADHS

• Тщательное изучение анамнеза, учитываю всю информацию о семье
• Полное обследование, включая неврологический статус, координацию движений, моторику, органы чувств
• Психологическое исследование и анализ развития ребенка
• Исследование поведения, включая опрос родственников, учителей, друзей, воспитателй, врачей и т.д.
• Измерение электрических потенциалов мозга и сердца (ЭЭГ, ЭКГ)
• Лабораторные исследования для исключения других заболеваний
• Исключение заболеваний, таких как аутизм, шизофрения, эпилепсия и заболеваний щитовидной железы
• Исключение психических заболеваний, таких как депрессии, навязчивые состояния и т.д.

Театр Insula

Два раза в неделю по два часа вы будете заниматься актерским искусством с профессиональными актерами и преподавателями. В конце обучения некоторые ученики смогут принять участие в общем спектакле о жизни в изоляции.

Первый блок — Слово как искусство:

• Что делает слово сильным.
• Наука речи.
• Выразительность и техники речи.
• Управление переживаниями в выступлении.
• Искусство быть собой.

Второй блок — Пишем свою историю:

• Принципы сторителлинга (по Эрику Трулсу).
• Уровни воздействия.
• Литературный текст, как основа истории.
• Признаки хорошего текста.
• Рассказываем замысел выпускной истории, разбираем фабульно, формулируем сильные вопросы.

Третий блок — Актерские техники:

• Релаксация как запуск процесса творчества. Учимся дышать. Слушаем себя. Впитываем атмосферу. Учимся использовать сенсорику для публичного выступления.
• Учим тело говорить. Снимаем стресс перед выступлением. Учимся чувствовать себя уверенно. Навыки общения с публикой.
• Эмоциональный тренажер. Характеризация других персонажей через артикуляционные и поведенческие особенности.

Четвертый блок — Метод Ли Страсберга:

• Что такое Метод Ли Страсберга и как его можно применять на сцене и в жизни.
• Основы расслабления. «Голливудский» набор упражнений для поиска правды внутри себя. Упражнение на расслабление.
• Упражнения на сенсорику: чашка, человек, детская комната, музыка в голове, персонаж наедине с собой.
• Расслабление плюс упражнения: Солнечный свет, замена на человека, потребность, замена события, картина.

Киномейкер (ЦАО)

Адрес: м. Площадь Революции, ул. Ильинка, д. 4, Гостиный дворСайт: https://kinomaker.onlineТелефон: +7 (495) 772-37-33Стоимость: от 25000 р. за курс

В школе для Вас откроют секреты сценарного мастерства и научат мыслить по-другому, без шаблонов и копирования. На основе уроков и индивидуальных консультаций преподавателя, Вы обретете не только теоретические знания, но и получите практический багаж для создания интересных сюжетов, которые заставят зрителей увлеченно ожидать развязки событий.

Здесь обучают правильному построению диалогов персонажей, которые смогут передать основную идею Вашей задумки. Только с нами вы сможете ответить для себя на вопрос «Как написать свой первый сценарий?».

Написание хорошего сценария – это верхушка айсберга киноиндустрии. Продвижение хорошего текста является также трудоемкой работой. Курс направлен не только на обучение по написанию текстов, но и правильной презентации сценария на питчингах.

На курсах Вы получите знания о технологиях продвижения своего сценария в качестве сценариста. В школе Вы сможете узнать, куда необходимо обращаться после обучения по сценарному мастерству. Мастер-сценарист Юлия Петрова подробно расскажет, как Вы сможете реализовать свой потенциал в сфере сценарного мастерства.

Лучшие работы обучающихся наших курсов будут показаны продюсерам и смогут послужить хорошей основой для новой картины.

Культ мастера

В классических российских киношколах, например во ВГИКе или на Высших курсах сценаристов и режиссеров (ВКСР), по-прежнему доминирует традиционный подход к образованию — обучение у мастера. Первое, что обычно спрашивают у выпускников, — актеров режиссеров или сценаристов, — у какого мастера они учились. Многие частные современные киношколы идут по тому же пути.

Мастерские дают возможность работать с опытным наставником. Кроме того, и для вузов, и для студентов это в немалой степени вопрос престижа. Громкое имя прославленного сценариста или режиссера нередко становится гарантом качества обучения. Выпускники, особенно на первых порах, могу позаимствовать у своего мастера авторитет — их еще никто не знает, но имя учителя всем известно.

Автор сценариев трех десятков фильмов, в том числе «Стиляги», «Авария — дочь мента» и «9 рота» Юрий Коротков, преподающий сценарное мастерство в Wordshop, уверен, что авторитетный ментор нужен не только для престижа.

«Мастер — это человек, которому можно позвонить в любой момент, посоветоваться. Он расскажет, как работает сам, указывает на слабые места. Преподавателей теории много, но мало мастеров, тратящих собственное драгоценное время и усилия на обучение тонкостям смыслов, созвучий, диалогов и прочее, что невозможно объяснить в схемах, только передать из рук в руки способному человеку. Я думаю, что надо искать своего мастера, но, чтобы к нему попасть, нужно пройти творческий конкурс, потому что он даже за деньги не возьмет безнадежного ученика, а курсы берут всех», — пояснил Коротков, закончивший ВКСР.

Современные российские киношколы отказываются от концепции мастерских. Как правило, они разрабатывают определенные тематические модули или курсы и приглашают на них разных специалистов. Так сделали и в Московской школе кино (МШК). В ее сценарной программе есть, например, такие дисциплины, как «Психология для сценаристов», «Анимационный сценарий», «ТВ-сериал» и пр.

Выпускница МШК, поэт, журналист, сценарист, работавшая над сериалом «Фарца», Юлия Идлис отмечает, что такой подход к обучению более эффективен, чем традиционный.

«В классических школах образование часто заточено не под обучение ремеслу, потому что там считается, что это низкое дело, которым занимаются только бездари и неудачники. Там ты идешь к какому-то великому мастеру, впитываешь его гениальность и сам становишься немножечко им. И этот подход меня как человека, который любит структуру и формализацию, всегда, честно говоря, подбешивал. Если уж ты школа, то обязуешься выучить тех, кто к тебе приходит, на каком-то базовом уровне», — отметила она.

Зарплата

Плюсы и минусы профессии сценарист теперь вам известны. Однако не менее интересен вопрос о доходах подобных специалистов.

Фактически назвать точные цифры невероятно сложно. По той причине, что в этой отрасли фактически нет фиксированных ставок. Кроме того, многие сценаристы предпочитают работать по одиночке, самостоятельно договариваясь о заказах. Гонорар и прочие условия обсуждаются индивидуально.

Однако мы не может оставить читателей в полном неведении относительно зарплаты сценаристов. Если верить информации, опубликованной в действующих вакансиях, средний доход подобных специалистов составляет от пятнадцати до восьмидесяти тысяч рублей ежемесячно.

Как видите, нижняя планка не так уж привлекательна и сравнима со средней зарплатой в некоторых российских регионах.

Нужно понимать, что сценаристы востребованы не только в сфере кино. Например, разработка концепции для развлекательной программы может стоить от четырех до десяти тысяч рублей.

Если сценарист разрабатывает концепцию рекламного ролика, вознаграждение может составлять от семи до двадцати тысяч рублей.

Сценарий – это в некоторой степени особый жанр литературного произведения, который отличается от всех остальных. Вот почему эту профессию выберет не каждый. Она требует определенного таланта и постоянного совершенствования.

Ты была руководителям, карьера развивалась, что пошло не так?

Во-первых, в какой-то момент я просто устала. Ситуация, когда большинство процессов переходят в разряд автоматических действий. Во-вторых – кризис 2014 года. Издательства обнулились до заводских настроек и зашли в базовый режим выживания. Я начала ловить себя на мысли, что мне скучно. В общем, мы поговорили с руководством и решили меня отпустить

До прихода в сценаристику в моей жизни случилось многое: и рекламное агентство, и PR, и копирайтинг, и даже созданный на пару с подругой комиссионный магазин одежды.

Я реально искала себя, пока не оказалась в сценарном отделе StarMedia. Там мне предложили попробовать доработать сценарную заявку на телевизионный фильм. Я согласилась.

Получилось ли все сразу, как в волшебной сказке? Нет! Но впервые за долгое время я почувствовала: мне нравится то, что я делаю. И осталась, несмотря на все риски.

Московская киношкола Свободное кино (ВАО)

Адрес: м. Преображенская площадь, ул. Б. Черкизовская, 4 к. 1Сайт: https://www.artkinoclub.ruТелефон: +7 (495) 177-24-15Стоимость: от 60000 р. за курс

Сценарный курс дает возможность систематизировать имеющиеся и приобрести новые знания о мире кинематографа. Преподаватели школы сценарного мастерства «Свободное кино» поделятся секретами сценарного мастерства и помогут начинающим писателям раскрыть свой потенциал.

Пройти курсы драматургии в Москве может каждый, кто желает огранить свой литературный талант и написать полноценный сценарий всего за полгода!

Программа:

1. Жанры.
2. Этапы формирования замысла (логлайн, синопсис и др.).
3. Основной конфликт и композиция фильма.
4. Герой и характеры.
5. Событийный ряд.
6. Особенности работы со сценой.
7. Особенности работы с сериалом.
8. Искусство написания диалогов.
9. Современные тренды (целевая аудитория на тв и в кино, что востребовано в современной индустрии кино и тв).
10. Основы юридической грамотности, договора со сценаристами.
11. Работа с продюсером, режиссером и редактором над сценарием.
12. Искусство проведения успешных сценарных питчингов.

Окончив курсы сценаристов, ты получишь систематизированные знания об основах драматургии, которые помогут в дальнейшем создавать актуальные и востребованные работы.

Научишься работать с профессиональными редакторами и режиссерами. Кроме ценных навыков курсы сценарного мастерства подарят возможность представить собственную работу на питчинге и получить отклик от метров киноиндустрии.

Pro-Vision Cinema (ЦАО)

Адрес: м. Охотный Ряд, ул. Большая Дмитровка, дом 8/1Сайт: https://provisioncinema.ruТелефон: +7 (985) 076-57-07Стоимость: от 65000 р. за курс

Сценарий – как интересно рассказанная драматическая история. Отличие от художественной литературы и театральной пьесы. Фильм как произведение зрелищного искусства. Кинематографические средства для создания экранного киноизображения.

Стратегии овладения вниманием для появления зрительского любопытства, сопереживания, саспенса. Идентификация с главным героем

Организация рабочего пространства сценариста. Как победить внутреннего критика. Формирование привычки писать каждый день. Поиск мотивации: почему возникла потребность написать и как довести дело до готового киносценария.

Программа:

1. В чем особенность построения сюжета сценария короткометражного фильма? Логлайн, посыл, тема и идея истории. Основные элементы сюжета. Анализ разных жанров.
2. Что входит в понятие «киноязыка»: изображение, звук, композиция, сюжет, образ, идея. Кинематографические средства создания изображения: кадр, план, композиция кадра и др.
3. Что такое эмоции и для чего они нужны в кино? Отличие эмоций от чувств. Как зримо передать эмоции персонажа через его действия.
4. Что такое кинематографическая деталь? Только в кино деталь может быть самостоятельным персонажем. Способы выделения детали. Различные функции детали в сценарии фильма. Упражнения на использование деталей, создание каталога деталей.
5. Первый вариант короткометражного сценария. Разбор и анализ конфликта героя и антагониста. Практическая проверка есть ли в представленном сюжете кульминация, катарсис. Как проявлен конфликт героя и антагониста.
6. Как создается образ персонажа в сценарии? Биография, психологические особенности характера, речевая характеристика и др. Внутренний и внешний конфликт у героя. Упражнения на создание разных характеров.
7. Что входит в понятие драматической ситуации? Три фактора определения драматической ситуации. Альтернативный фактор – что это такое? Упражнения на отработку каждого фактора – возбуждение любопытства, создание сопереживания и саспенса.
8. Понятия «цель героя» и «драматическое событие». Без определения цели главного героя и создания драматического события сценарий не получится. Почему у героя возникает причина двигаться к цели?
9. Зачем в сценарии нужен финальный поворот? Анализ классических фильмов с успешным использованием поворота. Сюжетная перипетия. Барьеры, бреши в построении сюжета. Подготовка финального поворота сюжета.
10. Чтение вторых вариантов короткометражных сценариев. Подведение итогов.
11. Обучение завершается самостоятельной индивидуальной работой – сценарием короткометражного фильма. По окончании курса будет проведён экзамен для проверки у слушателей уровня полученных знаний и защиты авторского киносценария.

Успешно выполнившим программу студентам вручается сертификат о прохождении курса: «Практика создания киносценария».

Cрок обучения: 5 месяцев, количество учебных часов: 144.

Мужские штуки, которые мы нашли на AliExpress

Шаг 5. Определить свою авторскую территорию

Когда вы отработали элементы и более-менее научились держаться на воде сценарного мастерства, важно понять, о чём вы можете рассказывать. Если говорить честно, в творческих профессиях конкуренции как таковой быть не может

Потому что каждый человек уникален. У него уникальная точка зрения, уникальный голос, способ чувственного восприятия мира и способ письма. Поэтому вам важно понять, какие темы вы можете сделать своим коньком, за изучением чего вы можете проводить сутки напролёт. Например, для кого-то это тема отношений с мамой, для кого-то тема смерти близкого человека, а для кого-то и вовсе «робот и человек». Ищите то, что будоражит ваше воображение и наполняет его жизнью

Если говорить честно, в творческих профессиях конкуренции как таковой быть не может. Потому что каждый человек уникален. У него уникальная точка зрения, уникальный голос, способ чувственного восприятия мира и способ письма

Поэтому вам важно понять, какие темы вы можете сделать своим коньком, за изучением чего вы можете проводить сутки напролёт. Например, для кого-то это тема отношений с мамой, для кого-то тема смерти близкого человека, а для кого-то и вовсе «робот и человек»

Ищите то, что будоражит ваше воображение и наполняет его жизнью.

Театральная студия ЛиссЭ (ЦАО)

Курсы:

Актерское мастерство для взрослых

Условия обучения:

• Группа для новичков, без опыта актерского мастерства
• До 15 человек в группе
• Тренинги и упражнения по системе К.С.Станиславского
• Курс длится 4 месяца
• Занятия 2 раза в неделю + бонусы каждый месяц
• одно занятие длится 3 часа
• Дополнительное время на бесплатное посещение репетиций продвинутых курсов, студенческих спектаклей и сценических показов, творческих мастер-классов — по желанию
• Пропущенные занятия компенсируются актерскими тренингами
• Бесплатные речевые тренинги
• В программу курса входит омолаживающая гимнастика для лица

По окончании обучения выдаётся сертификат.

Курс актерских мастер-классов для раскрепощения

Направлен на развитие личности в области коммуникативных навыков, внимания, умения говорить уверенно, не стесняться при общении в жизни или на работе. Состоит из 4-х интенсивных занятий, которые проходят по понедельникам или воскресеньям.

Если после прохождения такого курса вы захотите дальше развивать актерские способности, то добро пожаловать в группу Актерского мастерства для взрослых.

Что входит в программу:

Игровые упражнения на память, внимание, креативное мышление и фантазию
Актерская импровизация
Базовые упражнения по сценической речи — техника речи для жизни
Тренинги для раскрепощения и уверенности
Тренинги по ораторскому мастерству
Риторика — речевая импровизация

Актерское мастерство для профессионалов

Продвинутый курс для резидентов школы-студии ЛиссЭ и выпускников театральных институтов — профессиональных актеров.

В программу входит:

• Актерское мастерство — этюды, импровизация на сцене
• Тренинги по сценической речи
• Репетиции сценических отрывков
• Работа с текстами (стихи, монологи)
• Репетиции спектаклей
• Сценические показы в Доме Актера
• Дополнительная информация:

Кинокурс «Хочу сниматься в кино!»

Обучение начального уровня для взрослых
Продолжительность обучения: 3 месяца
Количество часов в курсе: 39 часов — обучение кино-игре/ 39 часов технке речи + 10 съёмочных часов

Выделяется дополнительное время на бесплатное посещение репетиций в школе-студии, посещение студенческих спектаклей и сценических показов.

Что входит в программу:

• Актерские тренинги по системе «Техника Майзнера»
• Репетиции кино-сцен подобранных по типажам учеников
• Тренинги по работе на камеру
• Работа со сценическими образами
• Практические тренинги по проживанию в кадре
• Профессиональная съемка сцен на киностудиях и кинолокациях
• Техника речи

По окончании обучения выдаётся сертификат.

Шаг 5. Определить свою авторскую территорию

Когда вы отработали элементы и более-менее научились держаться на воде сценарного мастерства, важно понять, о чём вы можете рассказывать. Если говорить честно, в творческих профессиях конкуренции как таковой быть не может

Потому что каждый человек уникален. У него уникальная точка зрения, уникальный голос, способ чувственного восприятия мира и способ письма. Поэтому вам важно понять, какие темы вы можете сделать своим коньком, за изучением чего вы можете проводить сутки напролёт. Например, для кого-то это тема отношений с мамой, для кого-то тема смерти близкого человека, а для кого-то и вовсе «робот и человек». Ищите то, что будоражит ваше воображение и наполняет его жизнью

Если говорить честно, в творческих профессиях конкуренции как таковой быть не может. Потому что каждый человек уникален. У него уникальная точка зрения, уникальный голос, способ чувственного восприятия мира и способ письма

Поэтому вам важно понять, какие темы вы можете сделать своим коньком, за изучением чего вы можете проводить сутки напролёт. Например, для кого-то это тема отношений с мамой, для кого-то тема смерти близкого человека, а для кого-то и вовсе «робот и человек»

Ищите то, что будоражит ваше воображение и наполняет его жизнью.

Другие платные и бесплатные программы по ораторскому мастерству

Мы рассмотрели десяток самых удачных курсов, но у меня еще осталось в закромах несколько вариантов. Давайте ознакомимся с ними тоже.

“Ораторское искусство. Уроки риторики” на 4brain

Ораторское искусство – бесплатный курс. Пройдя его, вы получите представление о том, что такое риторика, познакомитесь с ораторскими приемами, узнаете о тонкостях работы с публикой. Для начинающих – самое то.

Курс состоит из 6 теоретических уроков и финального экзамена. Если вы хотите получить доступ к дополнительным возможностям (играм и упражнениям), то можете оформить платную подписку. Год стоит 2 990 руб., пожизненный доступ – 29 990 руб.

“Учимся говорить публично” от Владимира Шахиджаняна

Учимся говорить публично – универсальный курс, который подойдет абсолютно всем: от школьников до политиков. Его автор, Владимир Шахиджанян, более 35 лет преподает на факультете журналистики МГУ. Именно на своих студентах он опробовал первую версию курса и получил весьма выдающиеся результаты. Программа включает 101 урок с домашними заданиями и обратной связью.

Курсы ораторского искусства от Антона Духовского

Курсы ораторского искусства подойдут тем, кто предпочитает индивидуальное обучение. Занятия проводятся по Skype один на один с преподавателем. Обучать вас будет основатель онлайн-школы Oratoris Антон Духовский.

В ходе обучения можно корректировать программу “под себя”, фокусироваться на тех аспектах, которые вам наиболее интересны, готовиться к выступлениям под руководством тренера. Занимаясь индивидуально, вы сможете достичь результата в несколько раз быстрее.

“Как избавиться от страха публичных выступлений” от Натальи Бредковской

Как избавиться от страха публичных выступлений – бесплатный курс от психолога Натальи Бредковской.

Если вы не знаете, как справиться с дрожащими коленками и потными ладонями каждый раз, когда нужно выступать перед аудиторией, рекомендую пройти его. В основе программы – работа с установками. Вы будете избавляться от негативных убеждений и паттернов и вырабатывать позитивные.

“Харизматичный оратор” от Университета риторики и ораторского мастерства

Курс Харизматичный оратор объединяет в себе обучение по видеоурокам и индивидуальные занятия с преподавателем по Skype. Обучение ведут опытные тренеры школы риторики Сергей Шипунов и Анастасия Спиро.

Пакет уроков с домашними заданиями стоит 3 000 руб., индивидуальные сессии приобретаются отдельно по желанию. Рекомендуется отрабатывать с преподавателем пройденный материал каждые 2 урока.

“Спикер прямых эфиров” от Наталии Закхайм

Курс Спикер прямых эфиров – настоящая находка для блогеров, интернет-преподавателей и всех людей, чья деятельность связана с необходимостью говорить на камеру. Автор – интернет-продюсер Наталия Закхайм. Она научит вас продвигать свой продукт с помощью прямых эфиров или делать это для заказчиков за деньги. Курс дает возможность пройти стажировку в школе “Личность и Капитал” и получить шанс остаться там работать.

Стоимость – 15 900 руб.

“Возрождение природного голоса” от Udemy

Курс Возрождение природного голоса направлен на снятие зажимов и спазмов, которые искажают и уродуют голос. Ведет его педагог по вокалу Анна Комлевская. Курс состоит из 53 коротких лекций общей продолжительностью 3 часа. Вы освоите комплекс упражнений на каждый день для поддержания красивого чистого голоса.

Стоимость – 9,99 $.

“Ораторское искусство” от Валентина Кириченко

Ораторское искусство – еще один курс с индивидуальным обучением. Преподаватель – бизнес-тренер Антон Кириченко. Вместе вы сможете составить индивидуальную программу конкретно под ваши нужды. Пробное занятие доступно бесплатно.

Подведем итоги

В данной статье мы максимально раскрыли тему творческого направления «сценарист». Теперь вы знаете, что за профессия это, насколько востребованы такие специалисты и чем занимаются они.

Так же мы разобрали основные плюсы и минусы профессии, которым иногда приходится случаться в процессе работы.

Из чего можно сделать выводы, что только трудолюбие и желание развития являются основными факторами в профессии сценарист.

Теперь мы можем заявить с полной уверенностью, что ответили на вопрос: «сценарист кто это такой?»

Возможно вам будет интересна статья: Суфлер кто это такой, особенности профессии и чем занимается