Профессия артист, кто такой артист

9Совершенствуйтесь

Фото: freepik.com

Улучшайте память. Это один из главных инструментов актера. Длинные монологи, стенд-ап выступления, стихи, песни — учите большие куски текста наизусть и тогда станете желанным работником для любого режиссера. Они действительно ценят умение играть по памяти без телесуфлера.

Расширяйте актерский диапазон. Потренируйте разные акценты и диалекты: эмоциональный итальянец, суровый сибиряк, горячий кавказец. Дополните их характерными жестами и мимикой, подсмотренной в зарубежных кинофильмах или роликах на Youtube. Такие тренировки сделают вас универсальным актером и позволят освоить новые полезные образы.

Ставьте голос. Ваша речь должна быть четкой, громкой и красивой

Это особенно важно для выступлений в театре, где у режиссера нет возможности подсунуть вам микрофон на длинной штанге. Займитесь вокалом с хорошим преподавателем или посещайте курсы ораторского мастерства

Откажитесь от сигарет и алкоголя, которые пагубно влияют на голосовые связки.

Приобретайте смежные навыки. Займитесь танцами, пантомимой, фехтованием, каким-то общеразвивающим спортом. Это поможет поддерживать хорошую физическую форму и добавит вам преимуществ перед конкурентами.

Постоянно практикуйтесь. Не простаивайте никогда — даже если в данный момент вы остались без работы, не позволяйте себе отдыхать. Соглашайтесь на самые незначительные роли, практикуйтесь в любительских театрах и авангардных постановках, куда вас могут пригласить играть бесплатно. Только так можно нарабатывать опыт и совершенствовать свое мастерство.

3Развивайте талант

Фото: Raj Eiamworakul

• Курсы актерского мастерства и театральные студии. Любые практические занятия приносят ощутимую пользу. На краткосрочных курсах с вами будут заниматься актерским мастерством, сценической речью, вокалом, танцами. Эти навыки пригодятся даже, если вы откажетесь от выбранного актерского пути.
• Практика. Даже самые простые любительские спектакли, поставленные для друзей и близких, научат вас не бояться сцены и чувствовать себя увереннее на более серьезных проектах. Курсы или индивидуальные занятия с преподавателем помогут подготовиться к поступлению в театральный ВУЗ и избавиться от «дисквалифицирующих» недостатков, которые могут помешать вашей будущей карьере.
• Специальная литература. Держите под рукой книги о теории актерского мастерства, пособия по психологии, обращайтесь к биографиям и опыту знаменитых актеров. Везде можно почерпнуть что-то полезное для работы.
• Спектакли и кино. Наблюдайте за другими актерами, их речью, мимикой, поведением в кадре и на сцене. Пробуйте повторить наиболее удачные примеры, перенимайте чужой опыт, учитесь на чужих успехах и подмечайте чужие ошибки — это очень важный способ приобретения актерских навыков.
• Развивайте свои сильные стороны. С опытом выступлений придет понимание того, что удается вам лучше всего. Усильте свои лучшие качества, чтобы выгодно выделяться на фоне конкурентов. Но не забывайте и о слабых сторонах — нужно постепенно подтягивать все свои умения.

Описание профессии актриса

Профессия актрисы трудна и интересна одновременно. Она включает в себя много ярких моментов: длительные съемки, частые гастроли, новые знакомства с знаменитыми актерами и режиссерами. Профессиональная актриса должна уметь сыграть любую роль идеально, реалистично воплотить любой образ в жизнь, уметь управлять своими эмоциями, максимально подчеркнуть свою женственность, чувственность, красоту на сцене. Но, чтобы стать действительно узнаваемой, актрисе приходится преодолевать много трудностей на пути к успеху, играть сложные, а иногда даже опасные, роли на сцене театра или для фильма.

Любая актриса должна обладать талантом перевоплощения и ярко выраженным артистизмом, чтобы добиться всеобщего успеха

Кроме того, важно обладать некоторыми сопутствующими навыками:

• наблюдательность,
• отличная память,
• трудолюбие,
• фотогеничность,
• обаяние,
• яркие внешние данные,
• образное мышление,
• ораторское искусство,
• хороший музыкальный слух,
• энергичность,
• уверенность в себе,
• креативность и многое другое.

Если говорить о профессиональных навыках, то актриса должна владеть не только актерским искусством, а также некоторыми знаниями в области литературы, психологии, хореографии, музыкальных направлениях.

Кроме вышеперечисленного хорошая актриса должна иметь сильный голос, идеально управлять своим телом и иметь способность к естественному общению с коллегами во время съемочного процесса или игры на сцене.

Чем утешают себя герои?

Им остается теперь лишь жить несбыточными надеждами и иллюзиями. Барон, Бубнов и Актер живут воспоминаниями о прошлом. Мечтами о настоящей любви тешится проститутка Настя. При этом характеристика героев пьесы «На дне» дополняется тем, что эти люди, отвергнутые обществом, униженные, ведут бесконечные споры о нравственных и духовных проблемах. Хотя логичнее было бы рассуждать о хлебе насущном, поскольку они живут впроголодь. Авторская характеристика героев пьесы «На дне» говорит о том, что их занимают такие вопросы, как свобода, правда, равенство, труд, любовь, счастье, закон, талант, честность, гордость, сострадание, совесть, жалость, терпение, смерть, покой и многое другое. Волнует их также еще более важная проблема. Они рассуждают о том, что такое человек, зачем он рождается, в чем состоит истинный смысл бытия. Философами ночлежки можно назвать Луку, Сатина, Бубнова.

За исключением Бубнова, все герои произведения «ночлежный» образ жизни отвергают. Они надеются на удачный поворот фортуны, который их со «дна» вынесет на поверхность. Клещ, например, говорит о том, что он работает с малых лет (этот герой -слесарь), поэтому выберется отсюда непременно. «Вот, погоди… умрет жена…» -говорит он. Актер, этот хронический пьяница, надеется найти роскошную лечебницу, в которой чудесным образом к нему вернутся здоровье, сила, талант, память и аплодисменты зрителей. Анна, несчастная страдалица, мечтает о блаженстве и покое загробной жизни, в которой ей воздастся, наконец, за муки и терпение. Васька Пепел, этот отчаянный герой, убивает Костылева, хозяина ночлежки, поскольку считает последнего воплощением зла. Мечта его — уехать в Сибирь, где он начнет вместе с любимой девушкой новую жизнь.

Плюсы и минусы

Ознакомившись с профессией, необходимо знать о её плюсах и минусах, чтобы взглянуть на неё трезво и понять, готовы ли вы идти на определённые сложности или нет.

Начнем с приятного – с плюсов актёрства.

• Вас ждёт интересная и разнообразная работа: вы сможете прожить несколько жизней, играя роли разных персонажей. Вы сможете побыть тем, кем никогда не смогли бы стать в реальности.
• Вы сможете завести много полезных знакомств, да и постоянно находиться в обществе творческих и интересных людей.
• Есть возможность, хоть и небольшая, что вы можете стать знаменитой личностью, приобрести славу и стать богатым.
• В связи с тем, что актёрские труппы часто гастролируют, у вас появится возможность путешествовать.
• Да и просто ценно одно чувство, что вы можете повлиять на взгляды зрителя, затронуть его и вызвать чувства, эмоции. Ценно то, что вы можете как-то повлиять на культуру театра.

Не будем умалчивать о минусах.

• Вас ждёт напряжённый график, ведь у актёра нет выходных и часов работы. Кроме разучивания сцен и выступлений, вам предстоит постоянное самосовершенствование в данной области.
• Чтобы добиться успехов в актёрстве, понадобиться очень много времени и сил. Можно даже сказать, что этому придётся посвятить всю свою жизнь. Поэтому может не остаться времени для создания семьи.
• С самого начала вы можете столкнуться с большим препятствием – возможно, кто-то из семьи не захочет, чтобы вы попробовали себя на данном поприще, ведь часто профессия актёра неблагодарная.
• Для того чтобы обучиться актёрскому мастерству, вам недостаточно будет пройти специальные курсы, а нужно полностью освоить материал в одном из высших театральных учебных заведений. Лучше всего выбирать популярные институты в больших городах, но туда сложно попасть, ведь часто бюджетных мест не больше 50, а учёба по контракту не из дешёвых.
• Став популярной личностью, вам придётся постоянно следить за своей внешностью, чтобы каждый выход в общество был соответствующим вашему статусу.
• Вам нужно обладать рядом качеств, многие из которых просто невозможно приобрести, в том числе талантом.
• Приготовьтесь к тому, что нужно будет постоянно заучивать тексты в больших объёмах и воспроизводить их без запинки.
• Актёры кино, подписавшие контракт, вынуждены работать долгие месяцы и буквально жить на съёмочной площадке.
• Есть риск травматизма, не всегда опасные трюки выполняют дублёры. К тому же условия съёмок могут быть не совсем комфортными.
• Даже у знаменитых актёров бывают застои в работе, когда они перестают быть востребованными. Это может привести к психологическим проблемам.
• Не будем скрывать, что зарплата у молодых актёров низкая, даже часто бывает, что они работают в театре бесплатно. Но не стоит думать, что со временем всё изменится, ведь лишь единицы добиваются желаемого. К тому же чтобы вас заметили и продолжили работать с вами, нужно выделяться из общей массы, обладать своей изюминкой.

Отличие артиста от актёра

Так уж сложилось, что я артист и мне нужно выступать, более того, я не могу не выходить на сцену, даже маленькую, можно сказать, «сценку». И это всегда происходит в тот момент, когда я опустошён и больше нет никаких сил, нет никаких эмоций, но мне всё равно надо выходить и играть свою роль.

Проще актёру репертуарного театра, потому что там всё понятно, есть хоть какая-то задача. Артист никогда не знает, что его ждёт на сцене, он во всех смыслах этих слов находится «здесь» и «сейчас» во время своего выступления. Правда, актёры так не считают. Ну правильно, они никогда не погружались в жизнь артиста, просто не знают, что это такое.

Сегодня я хочу сказать несколько слов о том, как нужно готовится к выходу на сцену, что нужно учесть для того, чтобы результат радовал не только зрителя, но и самого артиста.

Настроение

Первое, что нужно учесть — внутреннее состояние. Это очень сложно. Потому что внешние факторы, жизненные обстоятельства могут быть просто невыносимыми. Вот этим-то артист и отличается от обычного человека, что он может подняться над всеми жизненными обстоятельствами и сосредоточиться на предстоящей работе, которая в сто крат важнее всего, что происходит в жизни.

Если бы это было просто, то все вокруг были бы артистами и это была бы сама распространённая профессия XXI века. Но, увы, людей, которые могут успокоиться там, где успокоиться вообще невозможно — единицы. В основном все люди не могут успокоиться и требуются большие усилия по выходу из одного психического состояния в более комфортное и благоприятное.

И только артист может взять себя в руки. Да, человек умеющий не на словах, но на деле, держать себя в руках, обладает артистизмом и способен играть роли. Но не торопитесь верить кому-то говорящему «я умею себя держать в руках». Не всё так просто. Стоит этому железному человеку попасть в действительно трудную ситуацию, где по-настоящему нет выхода — вот тут он ломается. Все ломаются.

Только артиста нельзя сломать. Актёра сломать можно.

Действие

Многие считают, что понимают это явление нашей действительности, это жизнеутверждающее начало и рождение всего сущего. Но если у человека всё не так, если постоянно наблюдаются какие-то трудности в одной или в другой сфере жизни, то нельзя сказать, что он действует.

Отсутствие движения, пребывание в состоянии неподвижности рождает болезнь. Да, мы все болеем исключительно из-за неподвижности, из-за того, что мы бездействуем, стоим на месте и никуда не двигаемся. Даже бессмысленное движение намного лучше осознанного молчания и бездействия, потому что только в движении жизнь.

Соответственно, на сцене надо двигаться, надо постоянно там жить, совершая своё собственное путешествие, которое рождается и тут же умирает через мгновение… Но ты всё равно живёшь!

Цель

Понимать то, что ты делаешь — это и есть артистизм. Нередко, актёры не понимают в чём они играют, что происходит, какова мысль режиссёра и есть ли она вообще у него. Артист, как правило, стремиться понимать и своё состояние, и свою задачу, и реакцию зрительного зала, потому что у него это всё рождается прямо сейчас и нет никаких репетиций.

Но и в этом свободном полёте есть понимание конечного результата. Артист понимает, что он делает и зачем он это делает. Ему необходимо контролировать себя от первой до последней минуты своего сценического пути.

Поэтому артист является артистом ВСЕГДА, актёр же может себе позволить быть простым человеком, выходя из зрительного зала и покидая здания театров. Артист обязан быть собой даже за пределами сцены, потому что только так он сможет не растерять цель и всегда двигаться в нужном направлении.

Андрей Кабилов

Герои пьесы «На дне»: таблица

8 главных актерских качеств

великие ораторы

Первое наиболее важное качество профессионального актера – это его решительность во всем. Актеры такие люди, которые не могут в чем-либо сомневаться

Метание от одного решения к другому не сможет вас привести к конечному пункту, а точнее к славе и успеху. Рядом с этим качеством стоит и уверенность в себе. Их можно объединить в одно целое. Без уверенности в себе не существует и решительности.
Вторым, не менее важным качеством профессионального актера является стремление к совершенству . Сфера театрального искусства и шоу-бизнеса связана с постоянной борьбой за славу и успех. Только человек, который стремится к совершенству, а поэтому постоянно развивается и обучается, способен постоянно быть в центре внимания, как говорится, на нужной «волне».

Образное и абстрактное мышление – очень важные черты профессионального актера. Именно они являются главными помощниками артиста в создании наиболее яркого и индивидуального образа того или иного героя на сцене.

Хорошая память. Всем актерам постоянно приходится держать в голове большой объем информации. Они учат много стихов и пьес наизусть. Кроме словесной памяти, актер должен обладать и памятью на движения и жесты. Артисты должны уметь пластично двигаться и танцевать.

Каждый актер – это талантливый оратор. Вы должны преподнести свой монолог так, чтобы достучаться не только до разума зрителя, но и до его сердца, души. Актерская профессия – одна из самых социально-значимых. С помощью искусства можно напрямую воздействовать на воспитание будущего поколения. От того, насколько правильно и грамотно, а также красиво преподнесена речь актера, зависит достижение поставленной цели. Как оратор, артист должен свободно владеть мимикой и жестами.
Профессиональный актер должен иметь способность изменять тембр своего голоса . Кроме этого, его речь не должна иметь физиологических дефектов.

Физическая выносливость. Актерам часто приходится работать в ненормированном графике без сна и еды.
Очень важно, чтобы актер имел эстетический вкус, чувство ритма и любовь ко всему прекрасному.

Как развить ключевые актерские качества?

Этому и другим навыкам мы научим на нашем актерском курсе

узнать подробнее

театральной студииразвитие силы голосаразвитие мимики

• Как снять зажимы и раскрепоститься
• Как научиться импровизировать
• Как работать с камерой
• Как развить мимику своего лица
• Как работать со своим спектром эмоциональных состояния
• Как сделать свой голос сильным и уверенным

Выберете для себя наиболее удобный формат занятий. Мы проводим обучающие курсы двух форматах: “Онлайн” и “Офлайн” в центре Москвы.

Описание профессии

Кто же такой актёр? Это человек, играющий различные роли на сцене театра или в кино. Многие считают эту профессию простой и интересной, но это не всегда так – чтобы добиться успехов в этой области, нужно много трудиться и обладать рядом качеств, которые мы рассмотрим далее.

Главная задача актёра – перевоплощение в заданного персонажа. Есть два способа.

• Внешние перемены – это создание образа с помощью костюмов, иногда масок, грима, приобретения новых привычек, интонации, мимики, жестов, походки и осанки.
• Внутренние перемены вынуждают актёра или актрису понять внутренний мир своего персонажа, его мысли, изучить его историю. Некоторые актёры перед игрой в кино даже несколько месяцев пытаются прожить жизнью своего героя.

Но чаще необходима комбинация из этих способов, создающая образ заданного персонажа. На актёре лежит большая ответственность, если он играет в крупной театральной постановке, ведь он должен передать характер своего персонажа, сделать так, чтобы он был живым, а не просто картинкой из книги

Поэтому очень важно вносить свои черты в персонажа, чтобы он казался реальной личностью. Такова психология в профессии актёр

Харарктеристика Актера

Пьеса «На дне» является одним из самых известных произведений Максима Горького. В ней описывается жизнь людей московской ночлежки. Изначально, по замыслам автора, пьеса должна была войти в цикл из 4 произведений, отражающих жизнь и мировоззрения людей из разных слоев общества. В пьесе «На дне» Горьким поднимается философский вопрос: может ли человек сохранить себя и свою личность, находясь на морально-социальном «дне» общественной жизни?

Одним из второстепенных героев пьесы является Актер. Мужчине на момент повествования около 40 лет. Он живет в ночлежке для бедных, которую содержит Костылев. В прошлом Актер работал в театре, играл в спектаклях. Его сценическое имя — Сверчков‑Заволжский. Сейчас Актер нигде не работает, пьянствуя целый день. Он считает себя пропащим человеком, признавая тот факт, что алкоголь погубил его жизнь. За проживание в ночлежке должен Костылеву деньги. Героя нельзя назвать черствым человеком. Он помогает больной Анне выйти из комнаты, когда ей становится душно. В Актере присутствуют такие черты характера как сочувствие и сострадание.

Приход в ночлежку старика Луки вселяет в Актера надежду. Лука рассказывает о городе, в котором есть бесплатная больница, где лечат от алкоголизма. Старик не сообщает название города, ссылаясь на то, что позабыл его. Скорее всего, Лука специально врет о выдуманном им же городе, чтобы подбодрить Актера. Однако старик уверяет, что обязательно вспомнит название, а пока Актеру необходимо некоторое время не пить. Герой начинает жить надеждой на новую жизнь, которую начнет. Теперь у него появляется мечта, а значит и смысл жизнь: он хочет избавить от алкоголизма, начать работать, покинуть дно социальной ямы. Чтобы добраться до лечебницы, герой начинает копить деньги.

Приятель Актера Сатин уверяет своего друга в том, что Лука врет, на самом же деле города с бесплатной больницей нет. Взгляды Сатина в пьесе противопоставлены мировоззрению Луки. Старик-странник любит людей, он старается вселить в них надежду на счастливое будущее. Из сострадания к человеку Лука прибегает к спасительной лжи, которая позволяет Актеру поверить в себя, в свои силы. Картежник и шулер Сатин против обмана, он считает, что люди должны лицом к лицу столкнуться с неизбежной истиной, только так, по мнению героя, можно говорить о величие человека, о силе его духа.

После внезапного исчезновения Луки из ночлежки, Сатин окончательно убеждает своего товарища в вымышленность бесплатной больницы и чудесного города, название которого старик так и не сказал Актеру. Герой снова начинает пить, в конце произведения его находит Барон покончившим жизнь самоубийством.

Актер

Актер (от фр. acteur, от лат. actor — исполнитель; женский род — актриса) — это профессиональный исполнитель разноплановых ролей в спектаклях, кино, рекламных роликах, видеоклипах. Профессия подходит тем, кого интересует мировая художественная культура (см.

выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Профессия актер является одной из самых древних. Еще шаманы устраивали представления для всего племени. Как искусство, актерство зародилось в Древней Греции и считалось очень престижным.

Однако Средневековая Европа считала игру актеров бесовской, а на Руси быть актером было даже опасно. Церковь преследовала лицедеев, шутов, скоморохов. Церковные служители могли уничтожить музыкальные инструменты, а исполнителей избить или посадить в тюрьму.

Лишь в эпоху Возрождения отношение к актерству изменилось.

Актёрское искусство постоянно эволюционирует. До начала XX века в игре актёров преобладала шаблонность, одноплановость характеров и типажей. Революцию в профессии актера совершил основатель МХАТа К.С. Станиславский (1863 – 1938).

Он является создателем знаменитой актерской системы, так называемой Системы Станиславского, целью которой является достижение максимальной психологической достоверности игры актеров. Станиславский призывал актеров чувствовать то, что чувствует герой, испытывать подлинные переживания для передачи достоверных эмоций на сцене.

Многих манит известность, богатство и интересная жизнь. Однако мало кто понимает, как тернист путь к достижению своей цели, и никто не может гарантировать, что именно ты добьешься успеха на этом поприще.

Как много выпускников театральных вузов, и лишь небольшой процент из них становится известными и высокооплачиваемыми актерами. Молодым актерам приходится пробивать себе место под солнцем, постепенно зарабатывая известность.

Есть, конечно, и счастливчики, которых заметили и они в одночасье проснулись знаменитыми. Для них постепенно начнет сбываться то, ради чего они учились и к чему стремились.

Во втором же случае актеру необходимо раскрыть духовный мир своего героя, показать его характер, передать мысли и переживания. Актер, не зависимо от места работы, создает определенный художественный образ и вносит что-то свое в героя, изображает его по-своему.

Главной целью любого актера является желание воздействовать на зрителей, вызвать у них ответную реакцию, эмоции, чувства.

Необходимые профессиональные знания и навыки

• артистизм, умение перевоплощаться, вживаться в образ;
• знание жанрово-ролевой специфики;
• способность к созданию образа по словесному описанию;
• знание психологии (с точки зрения мимики, речевых особенностей и т.п.);
• отсутствие боязни сцены, объектива камер, зрителей;
• наличие музыкально-хореографических навыков;
• безупречная артикуляция;
• литературные способности;
• творческие способности, чувство гармонии, чувство ритма, развитый эстетический и художественный вкус;
• обладание сценическим обаянием (выразительность, способность к естественному общению с партнерами на сцене, умение привлечь зрителя);
• стремление к постоянному профессиональному совершенствованию.

Личные качества

• хорошая память;
• наблюдательность;
• трудолюбие, работоспособность;
• физическая выносливость, терпеливость;
• умение и желание работать в команде;
• креативность;
• ответственность;
• абстрактность мышления;
• ораторские способности;
• решительность;
• уверенность в себе;
• выносливость к эмоциональным нагрузкам;
• энергичность.

Плюсы и минусы

Пришло время обсудить достоинства и недостатки профессии артист.

Плюсы:

• Как правило, в артисты подаются лишь по желанию. Поэтому это замечательная возможность заниматься любимым делом.
• Совершенству нет предела. А значит, всегда есть к чему стремиться, учиться у великих мастеров или проходить дополнительные курсы.
• Одно из приятных нашему самолюбию достоинств – популярность. Это отличная возможность показать себя и свой талант людям.
• Когда артист приобретает даже небольшую популярность, он получает возможность гастролировать. Сначала это города родной страны, а потом и страны по соседству. Путешествия – это ещё одно достоинство данной профессии.
• Ни для кого не секрет, что признанные артисты получают немалые деньги. Но только большие усилия помогут добиться успехов.

Минусы:

• Если человек хочет пройтись по головам и пробиться, не имея никакого отношения к искусству, у него ничего не выйдет. К сожалению, не каждый талант известен этому миру. В нашей стране полно одарённых артистов, которых знают единицы.
• Нельзя забывать про постоянные обучения. Артист должен следить за тенденциями современного мира, чтобы не поломать карьеру. Новые знания помогут совершенствовать себя и свои умения.
• Конкурентная борьба никогда не утихает в этой сфере. Поэтому расслабившись, можно потерять свою уникальность.
• В жизни артиста присутствуют как взлёты, так и падения. Бывают моменты, когда от контрактов, выгодных предложений нет отбоя. Но также нередко случаются затишья.
• У начинающих артистов небольшая заработная плата, и это объясняется отсутствием больших достижений и популярности.

Зарплата и карьера

Зарплата на 02.11.2020

Россия 15000—65000 ₽

Москва 35000—100000 ₽

Обычно актеры начинают свою карьеру с участия в театральных постановках. Зарплата актера в этом случае очень маленькая, если он активно задействован в спектаклях – чуть больше. В целом доход зависит от престижности театра и количества спектаклей, в которых принимает участие начинающий актер.

Профессиональный актер может сниматься  в кино или сериале. Но эта работа не постоянна, поэтому и обеспеченность относительная. Расценки на участие актеров очень разнятся, в среднем от 500 рублей до 100 000 рублей в день, но последняя цифра предлагается, в случае если вы известный актер или народный артист. Зарплата актера зависит от его известности и от финансовых возможностей работодателя.

Плюсы и минусы профессии актёра

А теперь рассмотрим все плюсы и минусы актерской профессии.

Начнем с достоинств данной деятельности:

• Возможность путешествовать. Актёры довольно часто путешествуют по работе в разные города и страны, что многих и привлекает в этой профессии. Постоянные гастроли, концерты, постановки и прочее точно не дают заскучать представителям мира искусства.
• Возможность перевоплощения в героев, любимых с детства.
• Слава и поклонники, сопровождающие выдающихся актёров, действительно, соблазнительны. Различные приёмы, красные дорожки и фестивали — всё это ждёт признанных артистов, которые целиком способны отдаваться своей работе.
• Творчество, которое позволяет актёрам понять своё призвание и даёт способность к самовыражению.

Теперь, что же касается минусов:

• Помимо феерических взлётов, творчество также сопровождается и падениями, пережить которые сможет не каждый актёр. Именно этот аспект способствует завершению актёрской карьеры многих людей. Многие просто не способны смириться с крахом карьеры после головокружительного периода славы.
• Актёрам редко удаётся расслабиться. Сумасшедшие темпы их жизни просто не позволяют перевести дух. К тому же, актёры постоянно должны развивать свой талант, чтобы улучшить свои профессиональные данные и стать более востребованными.
• Актёр часто вынужден жертвовать временем, которое он мог бы провести с семьей. Потому что постоянные съёмки и гастроли отнимают большое количество времени.